Бывший гитарист Guns N’ Roses Слэш (Slash) пошел по стопам рокера Роба Зомби (Rob Zombie) и создал продюсерскую компанию Slasher Films, которая будет специализироваться на фильмах ужасов.

По словам музыканта сейчас рассматриваются сценарии «четырех великолепных фильмов», продюсированием которых компания займется в скором времени.

Работа над одним из фильмов, “Nothing to Fear”, начнется уже в этом году:

«Это хорошо написанная история, в которой речь идет про релегиозную семью, которая переезжает в маленький городок Stull в Канзасе. А потом оказывается, что город является одними из семи вратов в ад. Забавно, но такой город на самом деле существует, и про него ходят разные нехорошие слухи в интернете. Говорят даже, что Папа Римский предпочитает облетать его стороной», – говорит музыкант.

* * *

Ссылки по теме:
Официальный сайт Guns N’ Roses

Съемки биографического фильма о Джими Хендриксе (Jimi Hendrix) под угрозой. Компания Experience Hendrix, которая владеет всеми правами на музыку музыканта, запретила съемки картины.

Фильмом занималась кинокомпания Legendary Pictures и режиссер Пол Гринграсс (Paul Greengrass). Предполагалось, что в роли Хендрикса будет сниматься Энтони Маки, известный по фильму «Повелитель бури».

«Компания Legendary не имела права начинать съемки фильма. Проект не приостановлен, его просто не существует. Если когда-нибудь начнутся съемки биографии Джимми Хендрикса, мы будем участвовать в них и контролировать процесс с самого начала», – заявила Джэни Хендрикс, президент Experience Hendrix.

Что послужило основной причиной для отказа в съемках фильма неизвестно, но в некоторых источниках сообщается, что Experience Hendrix были озабочены тем фактом, что новый фильм и саундтрек к нему негативно скажутся на продажах старых альбомов музыканта. Именно это произошло с The Doors и одноименном новым фильмом о группе.

* * *

Ссылки по теме:
Официальный сайт Джими Хендрикса

The Killers сняли видео на Рождественский сингл “Boots”, релиз которого состоялся 30 ноября.

Новая композиция стала шестым рождественским синглом для The Killers. Начиная с 2006 года музыканты выпустили “A Great Big Sled”, “Don’t Shoot Me Santa”, “Joseph, Better You Than Me” и “Happy Birthday Guadalupe!“.

«Для нас записывать рождественский сингл – это традиция, – говорит Брендон Флауэрс (Brandon Flowers). – Мы не хотим от нее отказываться, только потому, что находимся в творческом отпуске. Для нас это очень важно».

Новый сингл доступен для скачивания через iTunes, а в музыкальных магазинах CD появится 7 декабря.

Итак, смотрим новую работу The Killers – “Boots”:

* * *

Ссылки по теме:
The Killers
Brandon Flowers

Британские альтернативщики Klaxons разделись для съемок промо-видео к своему новому синглу “Twin Flames”.

Режиссером ролика стал Saam Farahmand, который также работал над видео к первому синглу Klaxons “Echoes” с нового альбома “Surfing The Void”, релиз которого состоялся в августе. Farahmand попытался объяснить идею более чем странного видео:

«Композиция “Twin Flames” синонимична фильму Brain Yuzna “Society” (1989), который поразил меня как ребенка. Это видео – дань уважения к фильму».

Вокалист и басист Джэми Рейнольд (Jamie Reynolds) положительно оценил работу режиссера, замеив, что «Saam как всегда смог уловить самое важное в словах и музыке и превратить это в видеоряд».

Klaxon – “Twin Flames”:

* * *

Ссылки по теме:
Официальный сайт Klaxons

Gorrillaz поучаствовали в передаче Live Lounge на радио BBC Radio 1. Музыканты порадовали своих поклонников акустическими версиями композиций “On Melancholy Hill”, “Doncamatic”, а также кавером на трек “Crystalised” группы The xx.

Вот, что в итоге получилось у музыкантов:

* * *

Ссылки по теме:
Официальный сайт Gorillaz

Arcade Fire выпустили видео на композицию “The Suburbs” с одноименного альбома, релиз которого состоялся в августе 2010 года.

Тогда же Уин Батлер (Win Butler) в одном из интервью упомянул, что музыканты снимают небольшой фильм под руководством режиссера Спайка Джонза (Spike Jonze).

«Мы снимали видео в Остине, и в съемках участвовало множество детей. Было замечательно просто провести с этими пятнадцатилетними подростками  неделю, записывая все забавные вещи, которые они говорили. Здорово было почувствовать себя таким же».

Результат работы Arcade Fire:

Датские арт-рокеры The Good The Bad выпустили дебютный альбом “From 001 To 017” и представили на суд зрителей видео на сингл “030”. Режиссером ролика стал Джеппе Колструп (Jeppe Kolstrup).

(Предупреждение: при детях не смотреть!)

Группа The Good The Bad состоит из трех человек: Adam Olsson (гитара), Manoj Ramadas (басс), Johan Lei Gellett (ударные). На официальном сайте группы музыканты описывают себя и свою музыку так:

«The Good The Bad не плохие и не хорошие. Скажем так, они не ужасны. Это просто три отчаянных датских парня, которые пытаются донести «новую школу серфинга и фламенко» (New School Surf & Flamenco) до серых масс».

«У нас нет вокалиста, потому что мы не можем найти того, кто смог бы стоять рядом с нашим барабанщиком. Но на самом деле, он нам и не нужен. Сама музыка прекрасно выражает слова. Нам не надо говорить «Я люблю тебя», наша музыка сама скажет это за нас», – говорит Адам Олссон.

За свою недолгую музыкальную карьеру парни успели отметиться выступлениями на фестивалях Roskilde Festival и Popkomm (Берлин), небольшим рождественским туром по клубам Лондона, а также концертами в Норвегии. Кроме того, The Good The Bad могут похвастаться выступлением на afterparty группы The Killers.

25 октября 2010 года вышел первый альбом группы The Good The Bad под названием “From 001 To 017″:

У троицы The Good The Bad явно никогда не было проблем с арифметикой и числам, о чем свидетельствует треклист дебютной пластинки:

1. 001
2. 002
3. 003
4. 004
5. 005
6. 006
7. 007
8. 008
9. 009
10. 010
11. 011
12. 012
13. 013
14. 014
15. 015
16. 016
17. 017

А теперь давайте помотрим видео на композицию “030”. Гитара Framus, таинственная девушка с именем SF и энергетика The Good The Bad:

* * *

Ссылки по теме:
Официальный сайт The Good The Bad

Очень интересное видео от Сэма О’Хара (Sam O’Hare) с фестиваля Coachella Valley Music and Arts Festival, 2010. Поначалу даже не понятно – настоящие ли это люди, машины, палатки, деревья и все остальное или игрушечные.

Сэм О’Хара стал известен благодаря своему первому короткометражному фильму, снятому в стиле миниатюры – “The Sandpit” (Один день из жизни Нью-Йорка). Фильм посмотрело около 2 миллионов человек, и он получил вполне заслуженную награду Prix Ars Electronica Award of Distinction 2010.

Новый фильм Сэма называется “Coachelletta”, и, как видно из названия, он также снят в стиле миниатюры и посвящен фестивалю Coachella.

Вот что рассказал Сэм в интервью блогу Aero Film:

Sam: После неожиданного успеха фильма “The Sandpit” ко мне обратились представители фестиваля Coachella и сказали, что ищут команду, которая бы сняла фильм о фестивале. Они подумали, что фильм, в стиле миниатюры - это интересно. Я взял неделю на раздумья, а потом согласился.

Aero: Но обстановка на фестивале Coachella несколько иная, нежели съемки “The Sandpit” (прим.: Съемки фильма “The Sandpit” производились в основном с высоких точек – окна и крыши небоскребов в Нью-Йорке). Очевидно, на этот раз вам не удалось поснимать с крыш.

Sam: Да. Фестиваль Coachella проводится на большом поле. В течение недели или двух монтируется сцена, ставятся палатки и всевозможные арт-инсталляции. Все в основном плоское и меня не очень устраивали их сборные конструкции. И чтобы получить высокую точку для съемки мы решили использовать подъемник для сбора вишни – это такая штуковина высотой 60 футов (примерно 18 метров) с люлькой, в которой можно стоять.

Я также призвал на помощь операторов с подъемниками для камер, расставил их по краям поля, за сценой, около кемпнига…

Aero: Какая ваша любимая сцена в фильме?

Sam: Сложно выделить что-то определенное. Но мне нравятся люди, которые производят какие-то действия – девушка, крутящая обруч, танцующий светящийся парень… Когда вы увидите эти незапланированные события, то сразу обратите на них внимание. Это делает фильм еще более документальным. Еще я очень хотел сделать ночные кадры, пришлось снимать на больших выдержках – до двух секунд, и видна некоторая размытость, так как стрела с камерой дрожала на ветру. Мне это нравится, так как это добавляет энергии к ночным кадрам.

Aero: Вот многие интересуются, почему вы снимаете все на камеру Nikon D3s, а не используете, скажем, видео-опции Canon 5D Mark II?

Sam: Ну, есть несколько причин. Во-первых, мне пришлось очень много использовать стабилизацию. Так как я очень много времени провел на подъемных кранах, и было довольно ветренно, я не мог использовать штатив для стабилизации камеры. Поэтому, я выбирал точки на сцене, которые не движутся, просчитывал движение самой сцены и старался, чтобы эта точка всегда была в одном месте кадра. Если вы снимаете видео формата 1080p и хотите, чтобы финальный результат был 1080 пикселей по ширине, то при отклонении хотя бы на 10% вы теряете качество. Поэтому я делал кадры 2800 пикселей по ширине и у меня оставалось много места для редактирования в дальнейшем. Во-вторых, если вы снимаете на 5D, он автоматически конвертирует кадры в формат H.264, а это значит, что при цветокоррекции у вас может не быть запаса. Если вы файлы сохраняете в формате raw, у вас гораздо больше возможности скорректировать баланс белого или цвета. А если файл прошел компрессию, то вы ограничены в своих возможностях повлиять на конечный результат. Также, если вы снимаете видео камерой Canon, то вы не можете делать 4 кадра в секунду, а только 24. А я снимал по 5 кадров в секунду, и зачастую мне больше и не было нужно.

Aero: А сколько кадров было сделано всего?

Sam: Около 50000.

Вот такая история. Парень снимает фильм, щелкая по 5 кадров в секунду. Потом это все обрабатывает, состыковывает, добавляет музыку и получается фильм, который получает призы…

Ну, а теперь сам фильм Сэма. Смотреть лучше во весь экран:

* * *

Ссылки по теме:
Aero Film: Sam O’Hare’s new tilt shift film, “Coachelletta” – 06.10.2010
Фильм Сэма О’Хары ”The Sandpit”

О Джоне Ленноне (John Lennon) и The Beatles написано бесчисленное множество книг и снято огромное количество фильмов. С каждым годом становится все тяжелее найти какие-то неизвестные факты о жизни знаменитого музыканта. Но режиссеру Майклу Эпштейну (Michael Epstein) это удалось. В конце сентября на Нью-Йоркском Кинофестивале состоялась премьера нового фильма о Ленноне - “LENNONYC”.

Новый фильм рассказывает о том времени, когда Джон Леннон, Йоко Оно (Yoko Ono) и их сын Шон жили в Нью-Йорке в 70-х.

«Нью-Йорк стал частью Джона и частью меня, – говорит Йоко Оно. – Мы не могли жить в каком-либо другом месте. У нас возникли особые взаимоотношения с городом, который я до сих пор называю своим домом. Режиссеру фильма удалось передать то ощущение трогательности, которое мы тогда испытывали к Нью-Йорку».

«То время, когда Леннон со своей семьей жил в Нью-Йорке – это, возможно, самая трогательная и нежная часть его жизни, доступная широкой общественности, – рассказывает Сюзан Лэки (Susan Lacy), продюсер картины. – Именно в этот момент, то поколение, которое взрослело вместе с The Beatles обнаружили, что Леннон – это не просто икона рок-музыки, а такой же человек из плоти и крови, как и они сами».

Джон Леннон и Йоко Оно переехали в Нью-Йорк в 1971 году после распада The Beatles. За «нью-йорский» период Леннон написал огромное количество композиций, которые являются одними из лучших за всю его карьеру. Большинство из них (“Mind Games”, “Whatever Gets You Thru the Night”, “I’m Losing You”, “Woman”) были написаны прямо в апартаментах Джона, в здании Дакота на Манхэттене.

Именно в Нью-Йорке и Леннон, и Оно смогли приобрести ту личную и творческую свободу, к которой стремились долгое время. Пребывая в США в статусе эмигрантов, они боролись за право оставаться на территории США, в то время как администрация Никсона стремилась депортировать их из страны.

В фильм “LENNONYC” вошли никогда ранее не издававшиеся записи, сделанные во время сессии музыканта в студии Double Fantasy, эксклюзивное интервью с Йоко Оно, а также кадры из домашнего видеоархива музыканта.

Трейлер фильма “LENNONYC”:

* * *

Ссылки по теме:
John Lennon

Американский актер, продюсер и режиссер Эдвард Нортон (Edward Norton) в интервью журналу “Variety” рассказал, что саундтрек к новому фильму «Стоун» (“Stone”), в котором актер сыграл одну из главных ролей, написали никто иные, как Том Йорк (Thom Yorke) и Джонни Гринвуд (Jonny Greenwood) из Radiohead.

Нортон рассказал, что встретился с Гринвудом в Лондоне, во время написания сценария к фильму.

«Я подумал, что звуковая дорожка к этому фильму должна звучать как-то особенно необычно и мистически. Я спросил Джонни, смогут ли они записать именно то, что мне нужно?»

«Музыка Тома и Джонни всегда потрясает слушателей. Поэтому им даже не пришлось что-то придумывать. Они просто сделали то, что умеют лучше всего».

Суантрек к фильму “Stone” — не первая работа Гринвуда в кино. Он написал музыку к таким картинам, как “Bodysing”, «Нефть» (”There Will Be Blood”) и «Норвежский Лес» (Norwegian Wood).

На больших экранах фильм «Стоун» появиться в октябре 2010 года. Главные роли в картине сыграли Милла Йовович (Milla Jovovich) и Роберт Де Ниро (Robert De Niro).

Трейлер фильма “Stone”:

* * *

Ссылки по теме:
Официальный сайт Radiohead