В недавнем аудио-интервью, опубликованом на официальном сайте The Who, фронтмент Рожер Долтри (Roger Daltry) рассказал, что гитарист Пит Таунсенд (Pete Townshend) работает над новым материалом, и есть вероятность, что в скором времени у группы выйдет новый студийный альбом.

«Сейчас Пит пишет новую музыку, - заявил Долтри, - и мы никогда заранее не знаем, что из этого может получиться. Поэтому вполне вероятно, что между нынешним и будущим гастрольным туром у нас выйдет новый альбом».

Долтри так же заметил, что будущий тур, стартующий в 2011 году, будет посвящен не только знаменитым композициям The Who.

«Мы думали об этом, но у нас почти сразу же возник вопрос: что представляет из себя шоу, состоящее только из хитов? Это только хиты и ничего больше, ничего нового и непонятного. Это меня угнетает. Я думаю, что если мы отыграем только свои самые знаменитый композиции, люди скажут: «мы устали от них, покажите нам что-нибудь новое». Хотя, с другой стороны, я понимаю, что всем не угодишь».

Фронтмен также заверил своих поклонников, что он постарается включить в будущий тур настолько много различного материала, насколько это возможно, включая рок-оперу “Quadrophenia” (1973) и альбом 1969 года “Tommy”.

«Во время турне я хочу максимально разнообразить наш концертный плейлист. На одном шоу мы можем сыграть”Quadrophenia”, а на другом — лучшие хиты. Я думаю, что совершенно необязательно постоянно выходить на сцену с одной и той же программой, да и у наших поклонников будет шанс попасть на совсем неожиданный концерт».

* * *

Ссылки по теме:
Официальный сайт The Who

Британская радиостанция Absolute Classic Rock составила список десяти самых любимых рок- композиций британских радиослушателей.

В десятку попали The Rolling Stones, дважды The Who, Queen, The Beatles, Deep Purple, Free. Но настоящими победителями стали Led Zeppelin, трижды представленные в списке. Их композиция “Stairway To Heaven” находится на вершине, а “Whole Lotta Love” и “Rock ‘n’ Roll” занимают четвертое и седьмое место, соответственно.

Список полностью:

10. The Rolling Stones – “Gimme Shelter”

9. The Beatles – “Revolution”

8. Free – “All Right Now”

7. Led Zeppelin – “Rock ‘n’ Roll”

6. The Who – “Baba O’Reilly”

5. Deep Purple – “Smoke On The Water”

4. Led Zeppelin – “Whole Lotta Love”

3. Queen – “Bohemian Rhapsody”

2. The Who – “Won’t Get Fooled Again”

1. Led Zeppelin – “Stairway To Heaven”

* * *

Related links:
Digital Spy: Stairway To Heaven’ is UK fave rock song – 18.04.2010

«Карнеги Холл, я заранее извиняюсь за то, что сейчас сделаю!» – поприветствовала публику Патти Смит (Patti Smith) на трибьютном концерте группы The Who, который состоялся в Нью-Йорке 2 марта.

В след за этими словами, Патти Смит сыграла свою панк-версию легендарной композиции “My Generation”, во время исполнения которой легендарная певицы зажигала по полной. Примерно за час до Патти Смит эту же песню исполнил Бобби МакФерин (Bobby McFerrin). Что интересно, МакФерин вообще не пользовался никакими инструментами, кроме собственного голоса и грудной клетки, по которой он ритмично стучал, как по барабану.

Патти Смит, Бобби МакФерин – это далеко не первые исполнители, сделавшие каверы на “My Generation”. Но разве не именно это доказывает, что композиции The Who переживут любые метаморфозы и все равно останутся прекрасными?

Patti Smith – “My Generation”:

Сам концерт, все средства от которого пойдут на нужды множества различных организаций, в том числе и в Music United, начинался совсем по-другому.

Вначале детский хор и местная группа исполнили “Overture” и “Tommy Can You Hear Me”. На смену им вышли Living Color и сыграли совершенно потрясающую фанк-металл версию композиции “Eminence Front”.

Бетти Ла Ветт (Bettye LaVette) слегка успокоила публику красивым исполнением баллады “Love Reign Over Me”, определенно ставшей украшением и самым ярким вокальным моментом вечера.

Единственным музыкантом, который не стал ничего менять в оригинальном исполнении The Who, стал Mose Allison, который для своих 82 лет до сих пор остается в весьма неплохой форме. Он исполнил “Young Man Blues” – визитную карточку The Who 60-70х годов.

Fab Faux отметились своей версией “Tommy’s Holiday Camp” и “We’re Not Gonna Take It”, а Gaslight Anthem исполнили “Babba O’Riley” в стиле Pearl Jam.

Концерт закончился совместным исполнением сентиментальной, но веселой “Won’t Get Fooled Again”.

The Who – “My Generation”:

The Who – “Love Reign Over Me”:

The Who – “Won’t Get Fooled Again”:

* * *

Ссылки по теме:
Официальный сайт The Who

Фронтмен The Who Роджер Долтри (Roger Daltrey) признался, что был бы не прочь создать совместный проект с гитаристом Led Zeppelin Джимми Пейджем (Jimmy Page).

В своем интервью BBC 6 Music Долтри заявил, что создать такую супергруппу было бы отличной идеей:

«Я бы с удовольствием записал альбом с Джимми Пейджем. Я думаю, что ему для творчества просто необходим вокалист. А я прекрасный блюзовый вокалист».

«Я не исполняю блюзовые композиции вместе с The Who, но я занимался этим до того, как Пит Таунсенд (Pete Townshend) начал сочинять песни. У меня неплохо получалось».

Что думает по этому поводу сам Джимми Пейдж, который не так давно стал первым лауреатом премии ООН “Pathways to Peace”, пока неизвестно.

Однажды Пейдж и Долтри уже работали вместе. В далеком 1973 году гитарист Led Zeppelin поучаствовал в записи бисайда “There Is Love” к первому сольному альбому Долтри.

Roger Daltrey – There Is Love (1973):

* * *

Ссылки по теме:
The Who
Led Zeppelin

Вокалист группы Oasis Лиам Галлахер (Liam Gallagher) будет выпускать одежду под собственной маркой Pretty Green.

Марка Pretty Green, которую создал Лиам Галлахер, собирается выпускать одежду классического стиля. Организовать ему весь бизнес-процесс помогут профессионалы – как написано в пресс-релизе, «ключевые специалисты отрасли».

Вся одежда будет выпускаться ограниченным тиражом. А ассортимент будет таким: джинсы, трикотаж, куртки, пальто, парки, футболки, головные уборы, шарфы, аксессуары, а также обувь. Какие-то идеи для дизайна, безусловно, будет вносить сам Лиам, но все линии одежды увидят свет только после финального одобрения вокалистом группы Oasis.

«Одежда и музыка – моя страсть, – говорит Лиам Галлахер. – Но я это затеял не для того, чтобы подзаработать денег. Я вообще это делаю не ради денег. Я это делаю потому, что не вижу достаточного количества интересных вещей, которые я мог бы надеть.»

Новая коллекция одежды от Лиама Галлахера появится в продаже 25 мая.

А пока давайте посмотрим несколько фотографий из последней фотосессии музыканта – снимки были сделаны для рекламы парки Pretty Green.

Примечательно, что местом съемки были выбраны Beachy Head – скалы на южном побережье Англии. Именно здесь в 1979 году проводились съемки культового фильма “Quadrophenia” по мотивам одноименной рок-оперы группы The Who 1973 года. Весь сюжет фильма пересказывать не имеет смысла, скажу лишь, что один лондонский мод по имени Джимми Купер, которого сыграл английский актер Фил Дениэлс (Phil Daniels), разъезжал на мотороллере по этим самым скалам.

Для тех, кто не знает, моды – течение в британской молодежной среде на рубеже 50-60-х годов прошлого века. Отличительной чертой модов было их особое внимание к внешнему виду (ну, что-то типа костюмчиков, которые в ту пору носили Animals или Beatles), любовь к музыке (джаз, блюз и рок-н-ролл). В качестве средств передвижения моды выбрали себе мотороллеры. В общем, неплохая была субкультура.

Судя по фото, мотосредство у Лиама Галлахера есть, музыку он вроде бы тоже любит. Посмотрим, что за одежду он придумает…

* * *

Ссылки по теме:
Официальный сайт Pretty Green
Pretty Green: Sneak Preview of the official photoshoot with Liam – 18.05.2009

40 лет назад состялся знаменитый рок-фестиваль Вудсток (Woodstock). Три дня мира и музыки. The Who, Jefferson Airplane, Джими Хендрикс, Grateful Dead, Дженис Джоплин, Карлос Сантана и Creedence Clearwater Revival на одной сцене. Будет ли продолжение?

Как рассказал один из организаторов фестиваля Майкл Ланг (Michael Lang), в настоящий момент решается вопрос с финансированием фестиваля Вудсток, который должен состояться этим летом. Майкл Ланг сказал, что «фестиваль будет бесплатным, экологически чистым и пройдет в Нью-Йорке».

О составе исполнителей Ланг сказал следующее: «На фестиваль мы хотели бы пригласить множество старых групп и исполнителей – The Who, Santana, Crosby, Stills & Nash, может быть Joe Cocker, Steve Earle и Ben Harper. Безусловно, на нем найдется место и для Red Hot Chili Peppers и Dave Matthews… в общем, это будет многообразие музыкальных стилей.»

Историческая справка. Фестиваль Вудсток проходил с 15 по 17 августа 1969 года на одной из ферм недалеко от сельского городка Бефел (Bethel) в штате Ньй-Йорк. Свое название фестиваль получил от более крупного населенного пункта – Woodstock, находящегося примерно в 70 км от Бефела.

Когда организаторы фестиваля договаривались с владельцем фермы и властями Вудстока о проведении мероприятия, то называли цифру 50,000 зрителей. Но на фестиваль приехало 500,000 человек! За три дня фестиваля на сцене выступили 33 исполнителя.

Не повезло с погодой. Дождь начался уже в первый день фестиваля. Группе Grateful Dead пришлось прервать свое выступление после 4-й композиции «из-за технических проблем». Как потом рассказывали музыканты группы, их било током каждый раз, когда они прикасались к электрогитарам.

Самый длительный сет, состоящий из 25 композиций, включая “Tommy”, отыграли The Who. Они вышли на сцену в 4 утра, и в момент, когда музыканты стали исполнять “See Me, Feel Me”, взошло солнце. Публика была в восторге.

Crosby, Stills & Nash, “A Long Time Gone” (в ролике показан процесс строительства сцены):

The Who, “See Me, Feel Me”:

Jimi Hendrix, “Purple Haze”:

Carlos Santana, “Soul Sacrifice”:

Joe Cocker, “What Would You Do”:

В  1970 году был выпущен документальный фильм «Вудсток. Три дня мира и музыки» (”Woodstock. 3 Days of Peace & Music”), получивший в 1971 году «Оскара».

Фестивали в Вудстоке проводятся регулярно каждые 10 лет – концерты состоялись в 1979, 1989 и 1999 годах. Кроме того, в 1994 состоялся фестиваль, посвященный 25-й годовщине Вудстока.

И вот наступил 2009 год. Смогут ли организаторы фестиваля достойно отметить 40-ю годовщину? Надеюсь, что у них все получится…

* * *

Ссылки по теме:
New Musical Express: Woodstock set for 40th anniversary festival? – 22.03.2009

Всемирно известный производитель гитар – компания Gibson опубликовала свой список 10-ти лучших концертных альбомов за всю историю рока.

Так бывает, что после выхода нового концертного альбома мы сразу не осознаем его величие и значимость для истории развития музыки. Лишь спустя какое-то время, можно сказать: «Да, это был выдающийся концерт…»

Вот спискок 10 концертных альбомов, которые по мнению компании Gibson можно смело назвать легендарными:

	The Beatles: “At the Hollywood Bowl” (1977) В основу диска вошли два концертных выступления Битлз на Hollywood Bowl, которые сотоялись в августе 1964 и августе 1965 года. На концертах присутствовало 17 тысяч зрителей. Выступления Beatles проходили под несмолкаемый рев, крики и визги поклонников (скорее, даже поклонниц).
	James Brown: “Live at the Apollo” (1963) Этот «бальзам на сердце» по праву можно считать одним из лучших концертных альбомов всех времен. Концерт был записан в октябре 1962 года на средства самого Джеймса Брауна, и это, пожалуй, одно из самых страстных выступлений Крестного отца соула. Звукозаписывающая компания Брауна поначалу отказалась от выпуска концертного диска, но альбом стал блокбастером и находился в чартах журнала Billboard более года.
	The Who: “Live at Leeds” (1970) Как довести до совершенства произведения типа «Томми» (прим.: рок-опера “Tommy” вышла в 1969 году и стала первым альбом The Who, попавшим в Топ 5 в США)? Если бы вы были The Who, то надо было врубить усилители на полную мощность и наяривать на концерте изо всех сил. Все-таки The Who была фантастической группой.
	Kiss: “Alive!” (1975) Этот двойной альбом, в который преимущественно вошли записи выступления группы в Детройте, принес музыкантам Kiss славу концертного коллектива. Бьющая через край композиция “Strutter” и практически гимн “Rock and Roll All Nite” довели обстановку на концерте до крайней степени возбуждения. Ничего удивительно, что поклонники Kiss были на седьмом небе от счастья несколько недель после выхода альбома.
	Led Zeppelin: “How the West Was Won” (2003) В тройной альбом Led Zeppelin вошли материалы двух концертов, состоявшихся в Калифорнии летом 1972 года. Выражаясь спортивным языком, в это время группа находилась на пике своей формы. Грандиозная версия композиции “Dazed and Confused” и 23-минутное попурри, завершающееся песней “Whole Lotta Love” еще раз доказывают импровизационное мастерство Led Zeppelin.
	Johnny Cash: “At Folsom Prison” (1968) После нашествия британских рок-исполнителей в карьере Джонни Кэша наступил полный штиль на несколько лет, пока он не выпустил новый концертный альбом в 1968, ставший вехой в музыке в стиле кантри. Джонни Кэш вернул себе былую славу такими композициями, как “25 Minutes to Go”, “I Got Stripes” и “Busted”. Концерт состоялся в тюрьме Folsom, и Кэш добился внимания и симпатии 2000 заключенных, чего раньше никогда не было в истории музыки.
	Bob Dylan: “Live 1966 – The Royal Albert Hall Concert” (1998) Этот альбом – рекордсмен по выходу пиратских версий до его официального релиза. Это исторический документ, повествующий о том, как Боб Дилан бросил вызов своим фолк-поклонникам. Все прошло хорошо в первой части выступления Дилана, когда он исполнял акустические версии таких композиций, как “Visions of Johanna” and “Mr. Tambourine Man”. Но когда он разбил свою электрогитару, все вышло из-под контроля и его стали освистывать. Но Дилан остался уверенным в себе и непоколебимым.
	Cheap Trick: “At Budokan” (1978) Японские школьницы неистово визжали – а-ля битломания – на протяжении всего выступления группы. В высшей степени мелодичный гитарист Rick Nielson все время «подливал масло в огонь», пока фронтмен группы Robin Zander выводил свои вокальные партии в таких композициях, как “Surrender”, “I Want You to Want Me” и “Ain’t That a Shame”.
	Rolling Stones: “Get Yer Ya Ya’s Out” (1969) Все немного удивились, когда после выхода в 1971 году сборника “Hot Rocks”, музыканты Rolling Stones отложили работу в студии над “Midnight Rambler” для выпуска концертного диска. Эта впечатляющая работа, вышедшая между релизами студийных альбомов “Beggar’s Banquet”, “Let It Bleed” и “Sticky Fingers”, еще раз доказала, что Rolling Stones является одной из величайших групп в истории рок-н-ролла.
	Allman Brothers: “At Fillmore East” (1971) Замечательное сплетение блюза, рока и джаза. Гитаристы Duane Allman и Dickey Betts показали все свое мастерство в импровизации. Иногда складывалось впечатление, что на сцене братья-близнецы, которыми кто-то управляет из невидимого командного центра. Отличная работа!

* * *

Ссылки по теме:
Gibson.com: 10 of the Greatest Live Albums from the Rock Era – 06.06.2008

Фото: gibson.com